lunes, 14 de diciembre de 2009

Sumérgete en esta dimensión bizarra “Shock!”



LADY O’ SAMPLER se formó a comienzos del 2006 con la búsqueda de conjugar en una misma banda la electrónica y el rock, no tomándolo como género, sino, como actitud y modo de crear, vivir y liberar su música e imagen. Toman el ritmo y lo bailable de lo electrónico; la actitud y lo agresivo del rock.
Desprejuiciados de todo, de cualquier tipo de exceso, mezclan el machaque de riff de guitarra con el loopeo de bases de batería y el dance de las pistas electrónicas, llegando a un electrorock lisérgico, a un mundo de sensaciones psicodélicas, que no buscan otra cosa más que su contagio epidémico irracional.

La banda reúne en si misma lo más artificial de las computadoras y lo más natural del tocar en vivo, la perfección de un loop y el error del latir humano, lo preestablecido en las bases y lo imprevisto del momento, es lo electrónico artificial digital y lo rockero natural carnal. En todo momento trata de hurgar en lo profundo de quienes la escuchan para que sobresalga todo lo que tienen oculto, en donde la vergüenza pase a ser algo ajeno, en donde lo racional seda ante lo animal, en donde lo impulsivo refleje el momento. Por ese motivo LADY O’ SAMPLER no es un resultado, es una provocación que quiere obtener resultados en los otros, es algo que te incita, te estimula, te induce hacia donde vos puedes ir, pero no te guía, solo te empuja cuando estés parado en el borde del precipicio.





Tres son sus integrantes, Luccy en voz, Dr Jacky en guitarra, coros y Max en batería, además de su gurú pistero consejero espiritual, Dj Pre K rio. El material registrado, sus temas, conocieron internet y comenzaron a recorrer oídos ajenos. Ese impulso fue realidad, fue momento, fue exteriorizarse, escucharse y ser escuchado. Las presentaciones en vivo dejaron de ser algo lejano para ser parte del hoy de la banda. La invitación a tocar en vivo en la fiesta “Pre - Premios Mtv Latinoamérica 2007 - Buenos Aires” organizada por Mtv & Smirnoff Experience, fue resultado de una selección de 16 bandas entre 8000 de toda Latinoamérica, lo que abrió nuevas puertas, tanto para nuevos shows fuera del ámbito local, como para compartir escenarios con nuevos músicos, crear vínculos con artistas y productores y formar parte de nuevos proyectos (remix / temas junto a otras bandas).




LADY O’ SAMPLER busca extender su concepto musical al visual, en sus shows la imagen sobre el escenario busca equilibrar intensidades y los recitales pasaron a ser propuestas audiovisuales.- Actualmente se encuentra terminando la producción de su Nuevo CD, a editarse a mediados del 2009, donde junto con su productor y músicos invitados, la banda se encuentra cerrando el concepto de su nuevo material.

¿Cómo eligieron el nombre de la banda?

Luccy: El nombre o mejor dicho, la frase “lady o sampler” surgió como un modo de cargar a una banda local.
Dr Jacky: De más está decir que no daremos su nombre.

Luccy: así que compusimos frases que después fueron parte de una letra y una música. Al darnos cuenta que esa canción terminaba contando lo bizarro que éramos más que lo careta que era la otra banda, lo adoptamos como nombre y apellido.

¿Cuales fueron sus comienzos?

Luccy: Nuestro comienzo se marcó en el momento y en el instante preciso donde ninguno de los 3 hacia nada, eran vacaciones del 2006, donde hacer nada ya era todo un embole. Entonces para matar el tiempo aprendimos a tocar un instrumento, intentamos aprender un instrumento.

Max: Actualmente seguimos intentándolo.

Luccy: y surgió algo.

Dr Jacky: Ahora 3 años después podemos decir que fue el germen o mejor el virus que contagió la epidemia LADY O’ SAMPLER.

Max: Fue una convivencia de 15 días, 12 temas,

Luccy: Eso fue cantidad más que calidad.

Max: y un disco grabado que solo lo tiene Eduardo el ex cantante de Árbol.

¿Que fue lo que unió a los diferentes integrantes para conforma LADY O’ SAMPLER?

Luccy: El gusto por las mujeres

Max: A los 3 nos gustan rubias de 1,90 metros, con más de 95 de busto. (risas)

Dr Jacky: En verdad, nos unen más de 12 años de conocernos, que fueron 3 años de colegios secundario y 9 de vida nocturna.

¿Por qué eligieron el rock electrónico como estilo musical?

Luccy: Por que la cumbia estaba muy sobre poblada de bandas. (risas)

Max: Nos gusta el rock por la actitud sobre el escenario y la música electrónica por como hace mover a la gente.

¿Qué significado le encuentran a la música?

Luccy: No significa mucho, solo consiste en pasar el tiempo.

Dr Jacky: “La música no tiene mensaje para dar”, pero igual te lo da, ojo… frase robada aclaro.

Max: Ahora trabajamos para la música, pero estamos esperando que la música en algún momento se levante 7:00 AM y salga a trabajar por nosotros.

¿En los años que llevan de desarrollo en que han crecido?

Luccy: Debutar en vivo tocando delante de 1500 personas en una fiesta de Mtv en Buenos Aires nos hizo envejecer más que crecer.

Dr Jacky: Hablando en serio, haber tocado por primera vez en Buenos Aires en un evento así, sin haber tocado antes en ningún lado ni acá en Rosario, nos hizo agarrar experiencia muy de golpe, fue una trompada en la cara todo, luego, al mes, tocar en el Teatro Lavarden delante de 60 personas.

¿A la hora de componer canciones que los inspira?

Luccy: banalidades, hechos banales.

¿Cómo es un día de ensayo de la banda?

M: Máximo 1:30 hs de ensayo ya que estamos muy sordos para estar más tiempo tocando.

Dr J: Ensayamos por el solo hecho de divertirnos y de esa diversión surgen sonidos, se van uniendo, aparecen guitarras, baterías, desafinaciones, fueras de tiempos, algunas frases.

¿Cómo es su relación con otras bandas del mismo género?

L: Somos como los freaks de los colegios, nos miran de costado todas las bandas pero ninguna nos saluda.

M: Hay muy buena onda con todas, con los chicos de Mofo y Lima Sur con los que compartimos este año algunos shows, con gente como Javier “Vene” Gigena (4º Lady O’ Sampler), Charlie Egg (remixero oficial de Lady O’ Sampler) y mucha gente mas.

¿Cómo ven al ambiente musical?

M: Creemos que las bandas suenan bien pero nada muy nuevo o 100% original.

Dr J: Ojo, LADY O’ SAMPLER tampoco suena nuevo.

M: Somos los Renault 12 del rock local, feos pero con actitud.

¿Si se mudan y no pueden llevase todos los discos, cuales se llevarían?

L: Thriller de Michael Jackson.

M: Alguno grabado, mi discografía se basa en 100% ilegal.

¿Cómo se ven arriba del escenario? ¿Que sienten?

L: Ya es natural, nacimos para esto, nos autofabricamos.

M: Asustados muchas veces, cansados, eufóricos, una especie de idiota idolatrado (Risas)

¿Cómo describen al disco que están produciendo y que prometen?

Dr J: Una bocanada de aire fresco.

L: Es un Shock!, es el momento actual de la banda.

¿Si es que las hay, que diferencias encuentran entre el primer material que grabaron y el disco que están produciendo? ¿Como se va a llamar?

M: Diferencia de 3 años, crecimos o envejecimos musicalmente.

Dr J: Más recitales y amigos.

L: Ah, el nuevo cd que va a salir muy pronto se va a llamar “Shock!” .

¿Alguna anécdota interesante para contar, buena y mala?

L: Una vez estábamos en la previa de uno de los shows en Willie Dixon y nos convidaron una bebida traída de Tailandia o de algún país raro de por allá, empezamos a tomar despreocupados en el fulgor de la previa recitalera sin imaginar el grado de alcohol de esa bebida, como consecuencia 1, el dj no pudo tocar, se desmayó en el baño, como consecuencia 2, hoy en vivo solo somos 3, como consecuencia 3, ya no me la recuerdo, creo que termine igual que el dj. (risas)

¿Quieren conocer algún famoso?

M: “Con cual personaje pretendo estar, el facha Martel o la Fortabat, tomar un champagne con Silvio Soldan” (Frase del tema “Dimensión Bizarra”).

L: Cualquier ser vivo “bizarro” es de nuestro agrado por conocer y compartir un trago.

¿Objetivos?

L: Conquistar al mundo como Ren y Stimpy, pero un toque menos boludos y más efectivos.

Dr J: Rockear, electrorockear.

www.ladyosampler.com

viernes, 6 de noviembre de 2009

Para ellos el nombre no es una preocupación NN






Rock Argon irrumpe a mediados del 2003, debutando por primera vez en el desaparecido bar Palo Verde de la ciudad de San Lorenzo, armaron algunos covers como ¨Beatle”, ¨La nave del olvido” y ¨No me arrepiento” entre otros. Esta integrada por Alejandro Coria en Voz y segunda guitarra, Diego Acevedo en Batería, Daniel Bressan en Bajo, Legui en primera Guitarra, Luis Clavijo en Armónica y colabora Pablo Devadder en Saxo.

Daniel contó que el nombre surgió de casualidad, tocaron en un bar y todavía no lo tenían, había que ponerle alguno y le pusieron Argon con la idea de cambiarlo. Pero para ellos el nombre no es una preocupación, “Lo que importa es prestar atención en que la banda suene prolija y expresiva. Así que nunca más nos pusimos a hablar del nombre. La ultima vez fue cuando lo tuvimos que registrar hace un año y como ya existía una banda Argon decidimos agregarle Rock”, comentó Daniel.





¿Cuales fueron sus comienzos?

Daniel: La idea de la banda arranca en el 2002 cuando con Legui queríamos tocar en la colación de la secundaria. Los dos íbamos al mismo curso de la EET 477. Legui tenía un amigo con el que tocaba habitualmente, Alejandro y lo sumamos. Así armamos con gente conocida un grupo para tocar ahí y después de la colación se separó. Quedamos Alejandro, legui y yo. Fuimos a buscar a un baterista y llamamos al amigo de un compañero del curso que había dejado de tocar en el grupo Poliéster llamado Diego. Y así empezamos a ensayar y como a finales del 2003 tocamos en ese bar que ya no existe Palo Verde, invitados por una banda amiga Porra y Los Masticables.

¿En los años que llevan de desarrollo en que han crecido?

Daniel: El grupo de a poco gana más experiencia y a medida que pasa el tiempo uno se suelta más en el escenario. A parte vas afilando la mirada con lo que se quiere, mayor exigencia en los ensayos y desarrollo personal que cada uno tiene con el instrumento.

¿Cómo es un día de ensayo de la banda?

Daniel: Hace como 3 años dejamos las salas de ensayo pagas para mudarnos al fondo de la casa de Legui. Ahora son mucho mas relajados y familieros podemos quedarnos lo que sea necesario para cerrar una idea, irnos antes, o quedarnos a comer y porronear. Los ensayos tienen de todo arrancan más livianos y después se trabaja en serio.

¿Cómo es su relación con otras bandas del mismo género?

Daniel: No tenemos muchas bandas amigas, tenemos amigos que tocan en bandas. En general la relación es buena, a la hora de tocar. Como no hacemos un culto a algún estilo como puede ser el heavy no estamos en una movida de bandas del género.

¿Cómo ven al ambiente musical?

Daniel: En general nosotros escuchamos música de artistas no muy contemporáneos, a mi no me gusta lo nuevo del rock nacional prefiero mirar hacia atrás, es como más genuino y con mayor sentido.

¿Cuales fueron sus comienzos?

Daniel: La idea de la banda arranca en el 2002 cuando con Legui queríamos tocar en la colación de la secundaria. Los dos íbamos al mismo curso de la EET 477. Legui tenía un amigo con el que tocaba habitualmente, Alejandro y lo sumamos. Así armamos con gente conocida un grupo para tocar ahí y después de la colación se separó. Quedamos Alejandro, legui y yo. Fuimos a buscar a un baterista y llamamos al amigo de un compañero del curso que había dejado de tocar en el grupo Poliéster llamado Diego. Y así empezamos a ensayar y como a finales del 2003 tocamos en ese bar que ya no existe Palo Verde, invitados por una banda amiga Porra y Los Masticables.

¿En los años que llevan de desarrollo en que han crecido?

Daniel: El grupo de a poco gana más experiencia y a medida que pasa el tiempo uno se suelta más en el escenario. A parte vas afilando la mirada con lo que se quiere, mayor exigencia en los ensayos y desarrollo personal que cada uno tiene con el instrumento.

¿Cómo es un día de ensayo de la banda?

Daniel: Hace como 3 años dejamos las salas de ensayo pagas para mudarnos al fondo de la casa de Legui. Ahora son mucho mas relajados y familieros podemos quedarnos lo que sea necesario para cerrar una idea, irnos antes, o quedarnos a comer y porronear. Los ensayos tienen de todo arrancan más livianos y después se trabaja en serio.

¿Cómo es su relación con otras bandas del mismo género?

Daniel: No tenemos muchas bandas amigas, tenemos amigos que tocan en bandas. En general la relación es buena, a la hora de tocar. Como no hacemos un culto a algún estilo como puede ser el heavy no estamos en una movida de bandas del género.

¿Cómo ven al ambiente musical?

Daniel: En general nosotros escuchamos música de artistas no muy contemporáneos, a mi no me gusta lo nuevo del rock nacional prefiero mirar hacia atrás, es como más genuino y con mayor sentido.




Después de casi un año de producción, a mediados de 2008 concretan su primer disco llamado NN el cual contiene temas clásicos del grupo sumados a algunos nuevos. Y esta tocando en distintos lugares de la provincia de Santa Fe.


Videos de la banda en vivo:




www.myspace.com/rockargon

martes, 29 de septiembre de 2009

SUR-DU-MONDE - MARGARET Viernes 2 de Octubre 21:30 hs en Ross Bistró



(Córdoba 1345 PA, Reservas al 4493022). Entrada $15.

SUR-DU-MONDE y MARGARET son 2 de las bandas más creativas y originales del nuevo rock que se viene gestando en Rosario y en el país. Tienen muchos puntos de coincidencia que las unen tanto en el aspecto musical-artístico, como tambien en su forma de ver al rock y a todo lo que rodea a este fascinante e infinito género.

En esta oportunidad estarán presentando sus respectivos shows, que se caracterizan en ambos casos por su intensa musicalidad y letras con gran contenido, como asi tambien podrán disfrutar de una noche cargada de emotividad, matices y poderosos efectos visuales y sonoros.



Margaret


Facundo Osimi: Bajo, arreglos, coros
Esteban Díaz: Voz, guitarras, programaciones
Marcos Trasante: Batería, arreglos.
La banda nace en Rosario en octubre del 2006.
Las canciones son propias y las influencias provienen en gran medida del rock inglés y de bandas como: The Cure, Pink Floyd, David Bowie, Peter Gabriel, Lennon, Depeche Mode, Faith no more y tambien Cerati, Spinetta, Charly García, Redondos, aunque no se podría encuadrar a Margaret dentro de alguna de estas bandas en particular ya que posee un sonido propio.

“Nos parece muy importante generar buenas canciones, comprometidas en lo estrictamente musical y desde allí transmitir intensidad, buenas melodías, audios trabajados y letras con poesía y contenido”.

En el 2008 graban su disco debut titulado “Cuando ríe la música”, trabajo que han estado presentando en Rosario y alrededores con muy buenas críticas y gran respuesta de la gente.Las canciones son variadas y ricas en arreglos e instrumentación. Una propuesta diferente pero accesible a todo público.Rock con aires de diversos géneros y estilos, con buenas melodías y matices, con momentos suaves como también poderosos.

Contacto: margaret.rock@gmail.com
Pagina Oficial: http://www.margaretrock.com.ar/





Sur-du-monde

Florencia Chort: bajo
Pablo Cravzov: voz, guitarra
Sebastián Martino: guitarra, coros
Walter Randisi: batería
Influencias: Radiohead,Spinetta, Soda Stereo, Led Zeppelin, Pink Floyd, The Beatles, Incubus, Nirvana, Stone Temple Pilots.

Sur-du-monde nace en la ciudad de Rosario en Septiembre de 2006.En el 2008 la banda sigue profundizando su sonido en vivo y presentándose en la mayoría de los escenarios de la movida under rosarina, Café Martinez, Berlín Bar, Mom, Cooltura Diseño, etc.

Para mediados de 2008 se incorpora a la banda Sebastián Martino en guitarra y coros, para terminar de afianzar en vivo el sonido y los colores que la banda tenia en su disco. A finales de octubre emprenden la producción de su primer video clip, con la dirección de Sofia Bittel y Patricia Murphy (+ Allá producciones).

En noviembre se presentan por primera vez en Capital Federal. A su regreso Federico Pérez anuncia su retiro de la banda y así después de un receso de actividades que dura hasta febrero de 2009 emprende la búsqueda de su nuevo baterista. Después de varios meses de búsqueda se contactan con Walter Randisi, baterista de Simple, el cual se incorpora en abril permitiéndole a la banda seguir con sus proyectos y profundizar algunos proyectos nuevos.

En septiembre Sur-du-monde empezará la pre-producción de su próximo material discográfico el cual será tentativamente en formato de EP, se editará en noviembre y contará con algunas canciones del nuevo repertorio.

Contacto: surdumonde@gmail.com
Página Web: www.myspace.com/surdumondes

jueves, 24 de septiembre de 2009

El mundo de los sueños

Sur-du-monde nace en la ciudad de Rosario en Septiembre de 2006 esta compuesta por Pablo Cravzov en guitarra y voz, Sebastián Martino en guitarra y coros, Walter Randisien batería y Florencia Chort en el bajo. Su estilo es mezcla de rock alternativo y pop, entre julio y agosto de 2007 grabaron y editaron el la Ciudad de Buenos Aires su primer trabajo discográfico titulado “El mundo de los sueños”.







¿Cómo eligieron el nombre de la banda?

Pablo: La banda originalmente se llamaba Surmenage, pero después de descubrir que era un nombre bastante usado decidimos ir por algo más original. Sur-du-monde fue un nombre que fue quedando después de un duro proceso de selección, no se nos hizo fácil decidir y encontrar un nombre para la banda. La idea fue hacer un juego de palabras que signifique un poco lo q estábamos haciendo. Conceptualmente hablamos de diferentes mundos.

¿Cuales fueron sus comienzos y que los unió para conformar Sur de Monde?

Pablo: entré como vocalista en una banda cuando vine a vivir a rosario, en el 2002 que se llamaba Semper Fi, tocamos un par de años y se fue el baterista, entonces lo llamé a Federico Pérez (Fefo), compañero mío de la facultad y se integró a esa banda. Luego de un tiempo la banda se separó y quedamos sin hacer nada, entonces empecé a componer unas canciones y experimentar con la computadora, así armé varios temas y le propuse a Fefo tocar esos temas con pistas electrónicas, a dos guitarras y dos voces. No le interesó mucho por el tema de que podía parecer medio karaoke. Entonces empezamos a buscar músicos para interpretar esas canciones en formato clásico, al principio queríamos un banda grande, con dos guitarras, teclados, batería y bajo, pero no conseguimos músicos. Entonces seguimos buscando solamente bajista y Fefo tocaría la batería en vez de la guitarra. Así fue que dimos con Florencia Chort, por medio de una amiga en común. Después decidimos incorporar un guitarrista nuevo y así fue que entró Sebastián Martino, compañero de la facultad también.

¿Qué significado le encuentran a la música?

Pablo: La música es una expresión en todos los aspectos, emocional, psicológica y cultural. Tiene una significación tan profunda que uno siente la necesidad de compartirla, de sacarla. Personalmente pienso a la música como un estilo de vida, sobre todo a la composición y producción. Música es: producir constantemente, hacer algo que no estaba hecho, algo nuevo y a la vez enriquecerse de lo que ya esta hecho. Pero principalmente desarrollar imágenes, combinaciones nuevas y si eso llega a alguien no creo que exista algo más profundo que eso. Por eso estamos acá.

¿En los años que llevan de desarrollo en que han crecido?

Pablo: En todos los aspectos, yo toco desde que tengo 13 años, pero las cosas fueron cambiando mucho y de hecho cuando empezamos con Sur-du-monde yo creo no haber sabido absolutamente nada de como se maneja una banda. Hoy en día ya sabemos mas o menos donde nos movemos, como proyectar, aunque todavía de manera instintiva. No hay reglas muy claras o un manual a seguir. Sin embargo hemos tenido algunos logros, sobre todo artísticos de los cuales no sentimos muy conformes. Puntualmente estamos perfeccionando ciertos detalles que pueden parecer banales si uno los menciona, pero son importantes. Ejemplo: puesta en escena, sonido, proyectar la imagen de profesionalismo, es importantísimo.

¿A la hora de componer canciones que los inspira?

Pablo: A la hora de componer es tratar de no darle mucho lugar a lo obvio, no gritamos verdades a los 4 vientos, no cerramos ideas, de manera que la persona que escucha pueda sentirse libre de interpretar lo que quiera, después de todo esa es solo una manera de expresarse no testimonial.

¿Cómo es su relación con otras bandas del mismo género?

Pablo: Muy buena por suerte, no hemos tenido malas experiencias con nadie. De hecho en este último año se esta gestando un movimiento realmente interesante del que forman parte varias bandas de rosario. Movimiento quizá no estricto en el sentido de formal, pero las bandas se conocen entre si, trabajan a la par y con el mismo compromiso y eso se esta notando.


A finales de octubre emprenden la producción de su primer video clip, con la dirección de Sofia Bittel y Patricia Murphy (+ Allá producciones). Canción de los japoneses suicidas:




Video de la presentación en vivo de la banda en la ciudad de Rosario, el día 25 de octubre de 2008:




Su segundo video clip "Blancanieves"




En septiembre Sur-du-monde empezará la pre-producción de su próximo material discográfico el cual será tentativamente en formato de EP, se editará en noviembre y contará con algunas canciones del nuevo repertorio.

jueves, 10 de septiembre de 2009

Cuando ríe la música

Margaret esta compuesta por Esteban Díaz en voz , guitarra, y programaciones, Facundo Osimi en bajo y arreglos y Marcos Trasante en batería.
















La banda se formó a comienzos del 2006, desde sus inicios trabajaron intensamente en el armado del primer disco terminado a fines del 2008, Cuando ríe la música, “Algo melancólico, con una mezcla de tristeza y alegría”, así lo definió Esteban la voz del grupo. Cuenta con 12 temas, uno de ellos es la versión de “Love song” de The Cure, una de sus fuertes influencias. Además de Pink Floyd, David Bowie, Peter Gabriel, Lennon, Depeche Mode, Faith no more y también Cerati, Spinetta, Charly García y Los Redondos, entre otros.

En su primer disco cuentan con la participación especial de Lucas Nervi, baterista que actualmente está radicado en Buenos Aires y Daniela Díaz que grabó pianos en “Valle las sombras”, como artista invitada. El disco se viene gestando desde que Esteban empezó de muy chico a componer sus letras, que se les fueron acumulando y las volcó de lleno para el primer material. Tomó todo lo que fue recopilando desde el primer día que agarró un instrumento y se puso a componer hasta el día de hoy.

¿Por qué eligieron el género del rock alternativo para expresarse?

Esteban: Me gustan todo tipos de estilo y me enriquezco con ellos en mis composiciones. Me gusta el rock porque creo que es el género que menos se encierra y porque nací con él.

Facundo: Lo nutrimos con un poco de jazz, folclore, colores de funk y sigue siendo rock porque le damos el formato. Además de las voces y los instrumentos acompañamos al tema musical con pistas para enriquecer un poco más la propuesta con arreglos y efectos para romper un poco con la formación clásica de bajo, guitarra y batería.

¿Cómo fueron sus comienzos?

Esteban: Estuve con barias bandas en San Rafael(Mza.) y cuando llegué a Rosario a los dos meses entre en La Mandrilera, muy conocida en el ambiente Under, tres años tocando la guitarra y metiéndome en versiones y arreglos. Deje de tocar porque empecé a sentir que tenía que desarrollar mi propio proyecto, se me estaban juntando muchas ideas, canciones y las necesitaba volcar así nació Margaret.

Facundo: Mi carrera musical no es muy extensa a los 15 años decidí largarme a tocar en bandas y aprender a tocar el bajo por cuenta propia. Tuve varias bandas y grabé diversas maquetas en casa elaborabas de una forma electrónica. A los 16 entré en Margaret y hasta ahora ha sido la experiencia más enriquecedora de todas, tanto musicalmente como de maduración personal, ya que me abrió mucho la cabeza.


¿Al título del disco que lo caracteriza?

“Cuando ríe la música”, también es el nombre de uno de los temas musicales, el que cierra el disco, es como una manera de ver la parte buena de la vida. Contrasta porque la melodía y la armonía son oscuras pero el mensaje es bastante positivo. La vida también es así tiene sus contrastes buenos y malos así que me pareció muy bueno para cerrar el concepto del disco. La letra concluye así: “Mi pasión hace lo que soy”.

¿Qué les ha dado la experiencia a través de los años?

Esteban: Con los años aprendí que las relaciones humanas son complicadas pero que no son imposibles. Hay que buscar las personas adecuadas que vallan con uno. Hay que ser constantes, aprendí que sin constancia y sin trabajo no se logra nada. Hay que tener mucha seguridad en uno mismo y en lo que haces, después lo otro va llegando.


Videos para que disfruten:

Cuando tocaron en el Festival de la Música, Gral. Lagos 27/02/2009



En vivo en Dora Marr 24/05/09




En vivo en Dora Marr 24/05/09




Margaret se caracteriza por crear un estilo de música alternativo y trabaja para mezclar y fusionar sonidos. Están trabajando en su próximo material y tocando en diferentes lugares de la ciudad, para que vos los puedas escuchar.




Sumado a esto Margaret prepara el lanzamiento del EP Disco Difusión "Cuando ríe la música" próximo a editarse. Este material será repartido en todos los medios rosarinos y de alrededores que estén interesados, quienes quieran pedir su ejemplar pueden escribirnos a: sonidosculturales@gmail.com

Margaret http://www.margaretrock.com.ar/

http://www.myspace.com/margaretrock

Hacete fan!!:

http://www.facebook.com/pages/Margaret/63592634941?ref=mf

domingo, 6 de septiembre de 2009

Comienzo de Sonidos Culturales iniciación


Este blog quiere empezar siendo una pequeña semilla que se expande por el continente para germinar buenas acciones en la tierra y explorar el crecimiento de su fruto como futuro del accionar.


Es así como decidimos crearlo y ponerlo en funcionamiento enriqueciéndonos de los eventos artísticos que se producen en la ciudad de rosario y sus alrededores. Compartiendo recitales, entrevistas, videos, información de toda índole.


Este espacio crecerá con la participación de todos ustedes, lectores, artistas y de mases que quieran sumarse a la lista de este espacio que intenta publicar noticias culturales de la zona. Abriendo una pequeña ventanita y utilizando estos espacios gratuitos que nos da la tecnología para aportar un poco y filtrarse en los recovecos que nos dan. Todo es una posibilidad, todo es un cambio, todo es una acción y al final todo es y todo queda.


Para contactarse con nosotros lo pueden hacer al mail: sonidosculturales@gmail.com